Ван Гог и танцы в воздухе. Что театры покажут на седьмом Платоновфесте

Художественный руководитель Платоновского фестиваля искусств Михаил Бычков объявил театральную программу седьмого форума на пресс-конференции во вторник, 31 января. В программу вошли 12 спектаклей из девяти стран мира, которые покажут на воронежских фестивальных площадках 23 раза. Традиционно театральная программа будет состоять из трех разделов: основная программа, платоновская программа и программа актуального искусства.

Платоновская программа

Родина электричества

Опера Глеба Седельникова по мотивам рассказа Андрея Платонова

Театр оперы и балета, Воронеж. Режиссер – Михаил Бычков

2 июня – открытие фестиваля, Театр оперы и балета

Фестиваль откроет мировая премьера оперы Глеба Седельникова «Родина электричества» по мотивам рассказа Андрея Платонова, которую специально к фестивалю поставит в воронежском Оперном Михаил Бычков. Написанная в 1981 году «Родина электричества» остается единственной оперой по произведению Платонова. Из-за сложности музыкального материала она даже ни разу не исполнялась полностью. Либретто расскажет о строительстве электростанции в деревне Рогачевке. Возрастное ограничение 16+.

Странники

Театр им. Ленсовета, Санкт-Петербург. Режиссер – Вера Камышникова

4 и 5 июня, Театр драмы им. Кольцова

В основу спектакля легли рассказы Андрея Платонова «Жена машиниста», «Счастье вблизи человека», «Песчаная учительница», «В звездной пустыне», «Поэма мысли», «Заметки», «Старик и старуха», «Юшка» и «Невозможное». Тексты объединяются в постановке темой железной дороги, а их персонажи предстают перед зрителями как странники, ищущие счастья. В театре имени Ленсовета спектакль поставила режиссер Вера Камышникова, которая не впервые обращается к творчеству Платонова. В 2013 году она была режиссером дипломного спектакля студентов ГИТИСа «Невозможное», который показывали в Воронеже на третьем Платоновском фестивале. «Странники» – молодой спектакль, его премьера состоялась 2 февраля 2016 года. Продолжительность 1 час 45 минут без антракта. Возрастное ограничение 16+.

Русский контракт

Андрей Платонов, по мотивам повести «Епифанские шлюзы»

Драматический театр Варшавы (сцена имени Густава Холубека), Польша. Режиссер – Кшиштоф Рековский

7 и 8 июня – Камерный театр

В основу спектакля легла повесть Андрея Платонова «Епифанские шлюзы» – из всех произведений писателя, пожалуй, одно из самых редко воплощаемых на театральной сцене. Как написано на сайте польского театра, эта инсценировка – «попытка понять менталитет Востока, который много столетий ужасает и очаровывает Европу». Главный герой «Русского контракта» – английский инженер Бертран Перри, которому царь Петр Великий поручает строительство канала, соединяющего Черное море с Каспийским. Огромный гонорар и амбициозное задание, но цена этому – несколько лет разлуки с родиной и с невестой. Перри едет в Россию, еще не зная, что здесь совсем другое отношение к жизни, чем в Англии. Премьера «Русского контракта» состоялась в 2014 году. Спектакль идет на польском языке с русскими субтитрами. Продолжительность – 1 час 20 минут без антракта. Возрастное ограничение 16+. Показ на Платоновском фестивале в Воронеже станет премьерой спектакля в России.

По мотивам рассказа Андрея Платонова. Хождение Ефросиньи Евстафьевой, молодой женщины, оставленной мужем, уехавшим строить коммунизм

Брестский театр кукол, Белоруссия. Режиссер – Руслан Кудашов

6 и 7 июня – Театр кукол «Шут»

Почти невозможно представить Платоновский фестиваль без спектакля по «Фро» – рассказ о молодой женщине, которая ждет уехавшего мужа, остается самым популярным произведением Платонова, которое воплощают на сцене театры в самых разных уголках мира. На этот раз воронежцы познакомятся с марионеточной версией «Фро», которую в Брестском театре кукол поставил режиссер Руслан Кудашов. Для самого режиссера это не первая работа с текстом Платонова – он же являлся постановщиком спектакля «Фро» в Рижском театре русской драмы, который был показан на пятом Платоновфесте в 2015 году. Однако режиссер отмечает, что версия Брестского кукольного театра – совсем другой спектакль, не похожий на другие постановки «Фро». Продолжительность спектакля – 1 час 5 минут без антракта. Возрастное ограничение 16+.

Программа актуального искусства

Имитация жизни

Театр «Протон», Венгрия. Режиссер – Корнель Мундруцо

6 и 7 июня – Воронежский концертный зал

Корнель Мундруцо – известный театральный и кинореформатор и провокатор, яркий представитель современной европейской режиссуры. Его фильмы и спектакли регулярно участвуют в престижных фестивалях. Однако в «Имитации жизни» венгерский режиссер отбрасывает громкие, эпатирующие публику приемы, предпочитая на этот раз вести поэтичный и интимный разговор о маленьком человеке в большом мире. Режиссера интересует политическая повестка дня в Европе – вопрос беженцев и толерантности к ним, и шире – вечная тема взаимоотношений человека и Рока. Премьера состоялась 27 апреля 2016 года. Спектакль идет на венгерском языке с русскими субтитрами. Продолжительность – 1 час 30 минут без антракта. Возрастное ограничение 16+. Показ на Платоновском фестивале в Воронеже станет премьерой спектакля в России.

По словам Михаила Бычкова, спектакль «Имитация жизни» должен стать одним из топовых событий седьмого Платоновфеста для всех увлекающихся современным театром в его актуальном развитии.

Вечер с NDT 2

Одноактные балеты

Нидерландский театр танца (Nederlands Dans Theater), Нидерланды. Хореографы – Соль Леон и Пол Лайтфут, Эдвард Клюг, Ханс ван Манен, Йохан Ингер

8 и 9 июня – Театр оперы и балета

Впервые на Платоновском фестивале выступит знаменитый Нидерландский театр танца, один из лидеров мировой современной хореографии. В вечере одноактных балетов принимает участие молодая труппа театра – NDT 2. Программа, состоящая из работ максимально разных по «танцевальному языку» хореографов, демонстрирует полный спектр танцевальных возможностей артистов NDT 2. На вечере будут показаны четыре одноактных балета.

Sleight of Hand («Ловкость рук») – это мистический балет для 8 танцовщиков на музыку знаменитого композитора Филипа Гласса. С этой работы начинается новая линия в творчестве Соль Леон и Пола Лайтфута – их хореография становится более «театральной». Драматургией наполнено не только взаимодействие танцовщиков на сцене, но и игра света и тени, создающая дополнительное напряжение в спектакле. Под симфонию №2 Филипа Гласса оживают таинственные персонажи – призраки из другого мира или видения из глубин подсознания, а в хореографии нетипичным образом используются время и пространство. На седьмом Платоновфесте балет будет показан впервые в России.

mutual comfort («Взаимный комфорт») – балет хореографа Эдварда Клюга на музыку Милко Лазара. Мировая премьера состоялась в 2015 году, в России балет будет впервые показан на Платоновском фестивале. В свободном сценическом пространстве ничто не отвлекает внимание зрителя от филигранной, насыщенной деталями хореографии. Этот балет с порывистыми движениями и дробными связками, будто танцевальная азбука Морзе, расшифровывает и воспроизводит на языке танца упругий музыкальный ритм. Движения танцовщиков – пружинящие, обладающие мощным энергетическим импульсом – вступают в диалог с пространством: они то лезвием рассекают воздух и с легкостью скользят по нему, то сталкиваются с неким сопротивлением, превращающим артистов в марионеток.

Solo («Соло») – балет хореографа Ханса ван Манена на музыку скрипичной партиты №1 (си-минор) Иоганна Себастьяна Баха. Произведение Баха требует высочайшей скорости движений и экстраординарной синхронности, поэтому балет на эту музыку может исполняться тремя танцовщиками только в том случае, если они появляются на сцене не одновременно, а по очереди сменяют друг друга. Отсюда и название – «Соло». Эта работа Ханса ван Манена – ода красоте и силе человеческого тела.

I New Then (непереводимая игра слов) – балет хореографа Йохана Ингера на музыку Вана Моррисона. В балете участвуют девять исполнителей. Но это не группа, танцующая в унисон, а человеческие индивидуальности, бунтующие против какого-либо объединения. Они то бросают вызов внешнему миру, то сливаются с ним. Балет Ингера полон юмора, он легкий и оптимистичный, чередующий в себе высокое и комическое.

Общая продолжительность вечера с NDT 2 – 1 час 50 минут с двумя антрактами. Возрастное ограничение 16+.